新年伊始（1月27日-2月25日），艺术家童方女士参加了法国巴黎 Galerie Sakura 画廊主办的“美国梦”主题摄影展，引起当地艺术圈与民间人士的高度关注。
在接受法国媒体“PhotoTrend ” 的采访时，巴黎Galerie Sakura 画廊的创始人Jean-Baptiste Simon解释了这个展览主题的起源：“这一切都始于三个月前来到巴黎的童方，她向我展示了这个系列，在旅途中的自拍像，非常电影化，我非常喜欢这种感觉。几个月后，我们就与另外几位艺术家一起举办了这个展览”。
“Escape” 是童方这次展览的系列。居住在加拿大温哥华的多才多艺的艺术家童方，之前投身于绘画和雕塑，6年前开始从事摄影。她说：“摄影与绘画有很多相似之处，因为它们都存在着创作性这一点，对我来说这点是相通的，我现在只是用相机来代替画笔去表现我的想法。”
关于这些作品的拍摄，童方驾车从美国芝加哥到拉斯维加斯，在传说中的着名的66号公路上穿越美国七个州。在开始旅途之前，艺术家只准备了行程，却无法得知具体拍摄的场景和细节以及要停留的地方。当她开车路过或看到有趣的地方时，就会停下来拍摄。
这些自拍像看着似乎是不真实的，好像并不是一个真实的旅行。她并没有释放任何情绪，
似乎也不是个传统意义上的旅游，由此增加了超现实主义的感觉。童方说：“这个过程有很多偶然性，少了一些我平时拍摄前的细心安排，最后呈现的效果些许像电影。”
当看着童方的作品时，人们可能一见钟情，觉得景色真的太棒了，是不是后期的合成，然而这却是一场真实的旅行，作品都是现场拍摄的。艺术家解释说：“这个拍摄是非常现实和累人过程，但是最后呈现的作品更像一个不太真实的旅行，也可能是个暂时的意识上的逃逸，像白日梦”。
童方
毕业于上海大学美术学院雕塑系，曾在法国留学深造，长期活跃在绘画，雕塑，设计等艺术领域。近年来从事摄影创作，作品多次获得国际重要奖项并发表于Vogue, Yishi 等国内外各大杂志。2013年受索尼公司委托，成为全球二十位摄影家之一的索尼手机摄影代言人。2015年作品[游泳池] 获得尼康国际摄影大赛一等奖。
童方作为一位职业艺术家、摄影师，她喜欢在真实和超现实之间寻找平衡点，把她的观众带入她所营造的世界的同时，也让观众们寻找出他们自己的答案。
