在去年的简约和超薄表款盛行之后，专业工艺和复杂技术成为2012年日内瓦表展的看点。雕塑、雕刻、玑镂、微绘、珍珠贝母雕刻、秸秆镶嵌、掐丝、单色珐琅微绘和镂刻：称为Métiers d’arts的艺术在日内瓦高档钟表国际沙龙上闪耀登场。这些在制表行业内使用的稀有工艺，是多个国家共同拥有的无价遗产，它们被用于制表领域数百年，18和19世纪经历了全盛时期后，如今正缓慢回归。尤其是珐琅，那种凝聚着手工制造的温暖触感，给予艺术无限的创造空间，成为活的文化遗产。甚至单色珐琅微绘的潮流又开始重新复兴——单色珐琅微绘是一项古老的珐琅制作工艺，因采用黑、白、灰三种色调而得名，全部依靠雕刻师的精湛技艺来呈现画作。
卡地亚Rotonde de Cartier猛虎装饰腕表，就是单色珐琅微绘的代表作品。直径42毫米，18K白K金，如同在油画中，黑色反村出白色并成为白色的背景。工匠将一层光亮的黑色珐琅涂层覆盖在表盘上，并置于炉中焙烧，之后使用白色珐琅（Limoges）一步一步地绘制出珐琅图案，这个步骤还需要六到八次不同的焙烧过程。制作这枚腕表的珐琅绘画需要耗费近40个工时。珐琅工艺大师利用白色部分的细微变化，来突出明暗的对比，光影的变幻，以及画面的立体感。同时借助专用的工具挂擦白色部分，以呈现动物毛发的真实感。卡地亚标志性之一的猫科动物，在微绘画家的笔下慢慢呈现。目前国外在英文词汇中，搪瓷和珐琅仍然合用enamel一词。珐琅在手表中多用于表盘，一只雅典配置2892-A2型机芯的18K金表，装上珐琅表盘就可以卖到20多万元。还是百达翡丽比较厚道。它家的REF.5116G，虽然采用了白色珐琅表盘，但定价却与采用普通表盘的REF.5119G一样。不过，百达翡丽每年推出一套的彩色珐琅表，情形又是另外一种样子：多数配置215机芯的18K表，每只的价格通常在20多万以上。百达翡丽的珐琅表通常都是收藏的珍品，不容易买得到。
喜欢珐琅，百达翡丽博物馆不可不去。这里的珐琅珍品可以说是全世界最丰富又是最精彩的。欣赏珐琅，最重要的看点是颜色。在古典油画中常见的红色和蓝色，在几百年前只有法国人能够在珐琅制品上还原得比较鲜艳，后来瑞士人用了100多年才破译了珐琅的“色彩密码”。珐琅的本色为白色或透明无色。它的色彩来自于高温烧结时各种金属氧化物的混合。
古董珐琅表实际上就是一幅微绘的油画。古人在制作珐琅表时，往往会用10年，甚至20年的时间来绘画，然后再用5到10年来烧制和反复打磨抛光。在这个漫长的过程中，如果有一个环节出现了失误，那么这个珐琅表就会成为废品。做高复杂表的机器和人不难找，能画出这种珐琅画的人却屈指可数。
所有人提到珐琅为何珍贵，其实都是只有一个理由——一件奢侈品，手工制造所占的比重越高、工序越复杂，它的价值也就越昂贵。以微绘珐琅而言，其绘制过程必须人工，即使今天也没有任何装置可以替代。从感情上来说，现在高科技制表风气横行，人的作用几乎减到史上最低位。多数手表都是冷冰冰的机械物件，没有了人气带出的艺术氛围，全人手绘画的珐琅表，对很多收藏家而言，这就“值回票价”。
鉴赏要诀一：珐琅技法总汇
在金属胎体的表面覆盖一层硅酸盐类的颜料，经过高温烧制形成带有光泽的瓷面就是我们所说的珐琅，它传入中国后，我们的老祖宗将其中的一个分支——铜胎掐丝珐琅发扬光大，也就是我们今天常说的景泰蓝。珐琅工艺要经过许多工序，而且根据制作方法的不同，珐琅师还需要掌握雕刻(内填珐琅)、掐丝 (掐丝珐琅)、彩绘(微绘珐琅)等高深的技巧。
围填法(champlevé)：也叫内填法，这是最古老的工艺。然而从这个工艺衍生出多个新工艺。
透底珐琅(basse-taille)：金属表面或冲压、雕刻或玑镂，然后在上面烧珐琅，或透明或不透明，但金属上的所有内容均可透过珐琅表现。这种技法与围填法差别有时是很难界定的。
掐丝法(cloisonné)：这是受哥特时期教堂彩色玻璃工艺的启发而诞生的工艺。有传言说中国发明了这个工艺，遗憾的是中国只是将这种工艺发扬光大。但是传言太厉害了，险些弄假成真，甚至瑞士某品牌的高层也曾说掐丝珐琅是中国发明的。另外，掐丝珐琅从中国传入日本，后来日本在掐丝珐琅工艺方面达到高峰。与中国的掐丝珐琅不同，日本的掐丝珐琅以金丝和银丝为主，而中国掐丝珐琅则以铜为主。中国珐琅作品呈现大气恢弘之势，而日本则透着雅逸精致。业界有日本珐琅工艺为欧洲奢侈品(包括高级手表品牌)代工珐琅之说。
