[温哥华乐活网 乐叔综合报道]亚裔传统文化月“龙吟沧海音乐节”重头戏将于5月9日至11日假圆屋社区中心（Roundhouse Community Centre ）举办，为期三天的20场音乐会中，将禀持承袭传统、追求创新的精神，展现华人传统乐器的多元风貌。节目内容涵盖民俗、古典、原创作品、爵士乐、世界音乐、实验音乐等，鼓励不同族裔音乐家交流合作，打破民族、地域、音乐类别的界限，重新定义加拿大特色的华裔音乐。
“龙吟沧海音乐节”是温哥华众多艺术团体的合作成果，并有加拿大主流音乐圈的大力支持，主办单位包括Soundof Dragon Society、兰韵中乐团、温哥华跨文化管弦乐团、台加文化协会等。Sound of Dragon Society为登记于加拿大BC省的非谋利音乐机构，透过举办音乐节、音乐会、讲座等活动，宣扬及保存华裔移民原生地的传统音乐，同时鼓励不同族裔的音乐家交流合作，创新发展融合东西方特点的新乐种，打破民族、地域、音乐类别的界限， 重新定义加拿大特色的华裔音乐，展现温哥华音乐圈的多元与活力。
除音乐会，还有多项免费推广活动：乐器及音乐讲座、工作坊、影片播放、多媒体展览等。其中“乐器游乐园”的设置，让民众尤其是孩子有机会近距离的观赏各种乐器，聆听音乐家们的介绍，并且亲自尝试乐器操作。
音乐节正式开幕前的系列活动：
5月1日“无禁忌花园”－音乐与舞蹈的即兴对话（华埠中山公园）；
5月4日丝路乐器讲座、音乐会及影片播放（列治文公众图书馆及文化中心）；
5月5日温哥华跨文化管弦乐团音乐会（本拿比Shadbolt艺术中心）；
5月6日音乐讲座（温哥华公众图书馆）；
5月8日李佩鸣即兴音乐体验工作坊（WesternFront）。
音乐节的重头戏，是5月9日至11日在Roundhouse Community Centre的20场音乐会，大温地区华裔音乐家与乐团将轮番演出：著名指挥张进、独奏包括常青三弦、吕畇初笛子及古筝大师项斯华；兰韵中乐团、温哥华中乐团、BC中乐团、宋云江革铃二胡弹拨乐重奏、华艺合唱团等，将各自演出经典曲目；跨文化组合包括戎峻的二胡与竖琴、李歌的二胡与钢琴、于志敏的中阮与吉他、温哥华跨文化管弦乐团、董篮的Proliferasian即兴爵士乐队、大世界乐队等。
此外，台湾的小巨人丝竹乐团将率领十余人室内乐队，演出亚洲近年的华乐作品；旅美台湾演奏家王于真将首演三首全新的古筝独奏曲，包括古筝与电子音乐的作品；多伦多作曲家李佩鸣将于母亲节当晚，通过钢琴演奏来纪念她的母亲许佩老师。
以下是各日重点节目的乐团和演奏者的介绍。
地点：圆屋社区中心位于温哥华市中心Davie街夹Pacific Blvd.
交通：架空列车Canada Line Roundhouse – Yaletown站，公车C21 或C23，车辆可停泊地下室付费停车场。
2014年5月9日重点节目
1、龙吟沧海音乐节校园音乐会
龙吟沧海音乐节将 于2014年5月9至11日假Roundhouse Community Centre举办。5月9日星期五，特别为小朋友们准备了一场校园音乐会，欢迎大温地区学校带领学生莅临观赏。
校园音乐会特别票价：
学生、老师、家长同行，每人收费＄6；
16人以上团体，每人收费＄5；
30人以上团体，每人收费＄4。
请洽Evon Zhao (电邮zhaoweiyievon@gmail.com 或致电778-970-0250) 定位。
如希望音乐家们到学校表演，时间及演出费可再议，请洽兰韵中乐团董篮。(lantung@orchidensemble.com或致电604-255-2357)
另设有“乐器游乐园”及“影音播放室”，全周末免费民众参与。请上官网查询开放时间:www.soundofdragon.com
主要节目：5月9日星期五下午一点至二点
小巨人丝竹乐团(台湾)
这是小巨人丝竹乐团第二次巡回加拿大演出，由音乐总监陈志升带领，以十余人为编制的室内乐团，团员兼具演奏技术及艺术内涵，是台湾当代年轻音乐家中的佼佼者。
小巨人丝竹乐团于2011年以【云山雁邈】音乐会，入围“第九届台新艺术奖”十大表演艺术节目。乐团目前于台北国家音乐厅定期举办一系列音乐会，包括“两岸薪传”、“丝竹室内乐”及“青年演奏家”音乐会。国际巡演包括2007年德国卡斯鲁尔市新媒体艺术中心、 2010年“加拿大爱民顿中乐节”、 2012年受荷兰新室内乐团（ Nieuw Ensemble ）之邀赴荷兰阿姆斯特丹巡回演出。亚洲重要演出包括“香港国际中乐节”，【源自台湾】中国巡回、黑龙江【第二届黑龙江中俄文化大集暨“中俄双子城”之夏艺术节】、【亚洲作曲家联盟2011年大会暨亚太音乐节】、【印象‧台湾－当代丝竹室内乐展】中国巡回、 2013年赴杭州、南京、北京、郑州等地举办，并受新加坡鼎艺团之邀于滨海艺术中心举办【宝岛巨人】音乐会。
兰韵中乐团（温哥华）
兰韵中乐团成立于1997年，结合来自台湾的二胡演奏家董篮、古筝演奏家王于真、及加国东部的打击乐家强纳生‧柏那德，以独特的乐器组合，融合西洋作曲法及东方艺术思维，并广纳世界音乐、爵士乐及即兴演奏元素，曲目丰富多样并不断创新，跨越多重风格。多年来兰韵中乐团不断借鉴与重组不同音乐文化的精华，与华裔及其他族裔作曲家、音乐家合作，更融入舞蹈、动画、书法、及多媒体艺术与音乐表演中。除举办音乐会外，兰韵中乐团每年巡回演出逾七十场，包括民俗音乐节，爵士音乐节，大小音乐厅，大学讲座与示范，及校园儿童音乐会。过去重要演出包括加拿大国家艺术中心、美国首府华盛顿的甘乃迪艺术中心、 Smithsonian博物馆。于2002年起，兰韵中乐团成为加拿大联合国文化教育委员会代言人。
乐团发行的三张唱片，拥有音乐界高度评价，经常于加拿大国家广播电台选播：“生死泪梦” (Life Death Tears Dream)以“月舞”一曲获得美国国际独立音乐奖、“喀什之路” (Road to Kashgar)获得加拿大最重要的音乐奖– JUNO AWARD提名“最佳世界音乐”、《心园》 (Heartland)获得加西音乐奖两项提名。
2、“乐器游乐园”
“乐器游乐园”是龙吟沧海音乐节一项创新的设制， 免费邀请民众的参与。在Roundhouse的教室内，将会陈列各种中国传统乐器，定时由音乐家们介绍不同的乐器，其他时段民众可以有机会近距离的观赏多种乐器，并且亲自尝试演奏。有心想学习中国乐器却不知该选择哪项乐器的朋友，也可以借次机会亲身体验再做决定。这项活动，适合全家人一起参与。小朋友们请在家长的协助下使用乐器。
地点：圆屋社区中心－B教室（免费）
展览乐器由庇诗中乐协会提供。
3、温哥华跨文化管弦乐团(温哥华)演奏
Vancouver Inter-Cultural Orchestra(Vancouver)
Friday May 9, 2014–7:00-8:30pm, Performance Centre, Roundhouse
温哥华跨文化管弦乐团 (Vancouver Inter-Cultural Orchestra简称VICO) 是加拿大独一无二跨越不同文化的大型音乐团体，并在国际世界音乐及现代乐领域中，扮演重要的角色。乐团聚集了来自不同文化背景的音乐家，共同创作及演绎当代跨文化音乐作品。于VICO的音乐会中，总是可以见到西洋管弦乐器与中国、日本、越南、非洲、伊朗、中东或印度传统乐器，在同一个舞台上，演出同一首乐曲；古典、爵士、现代及世界各民族音乐传统，在这肥沃的音乐土壤上，不断繁衍出新的生命。
虽然在加拿大及其他许多国家，已有不少小型乐队从事不同音乐文化的融合与创新，但VICO拥有了20余位音乐家做为核心团员，以及更多不定期邀约的音乐家，其规模组织的完整，包涵族群类别之多，都是乐团独特之处。VICO团员的音乐背景，有世界各国音乐学院毕业的高材生，也有享誉国际的传统与民间音乐家，在找寻共同语言的同时，展现彼此不同的文化特色，这正是加拿大多元文化所要体现的精神。
温哥华跨文化管弦乐团的编制，除西洋管弦乐器外，包括中国的笛、 箫、二胡、琵琶、古筝、阮、三弦、唢呐、笙；印度的塔布拉鼓、西塔琴、竹笛；日本筝、尺八；越南独弦琴；伊朗扬琴、塔尔琴、胡琴；中东鲁特琴；欧洲民间乐器手风琴、直笛、爱尔兰竖琴；以及世界各国的打击乐器。VICO为喜爱民族音乐，并对跨界融合有热忱的音乐家们，提供了一个可以无限伸展的空间，就像一个声音的“调色盘”，创造出尽是单一文化中不曾出现过的音响色彩。
VICO的作曲家和演奏家们，是大型跨界音乐发展的推手，谱写并演奏着未来的音乐。于2001年成立至今，乐团坚持以音乐打破不同民族间的隔阂，彼此由好奇、沟通、学习，到包容、了解，才能进而发展出新的乐种，让世界大同的理念在音乐中得以实现。温哥华跨文化管弦乐团，用音符编织锦衾，是当代音乐的新声。
4、大世界乐队（温哥华）
Big World Band(Vancouver)-Parrot and Merchantwith Francois Houle
Friday May 9, 2014 – 8:30pm-9:30pm, Exhibition Hall, Roundhouse
“大世界乐队”是温哥华2011年新成立的乐团，成员来自中国、波斯、南亚、欧洲等不同文化背景，成立宗旨在于追求彼此共同的音乐语言，促进不同族裔间的交流与融合。目前乐团的乐器组成以古丝路的弹拨乐器为主，包含琵琶、阮、鲁特琴、西洋古典吉他、贝斯、印度西塔琴等，将来亦计画扩大编制，加入不同种类的乐器。“大世界乐队”将经由跨文化的交流与丰富的民族乐器组合，发展乐团独特的音响及曲目，缔造所谓的“新世界音乐”。除传统曲目外，“大世界乐队”也致力于新创作的发表，让乐团成为多元文化交会的园地。
5、云铃二重奏
CLOUD BELL ENSEMBLE & CHARLIE LUI
Friday May 9, 2014 – 1:10-2:00pm, Exhibition Hall, Roundhouse
王于真─古筝
台湾古筝演奏家、作曲家，现旅居美国，为Compost Q即兴乐团及兰韵中乐团成员，并经常应邀至不同城市，演奏北美和亚洲作曲家的新作品。毕业于国立台南艺术大学七年一贯制中国音乐学系，主修古筝，师事林东河和黄好吟老师。副修作曲，师事黄晓飞、庄效文、董昭民等老师。赢得奖项：2007年第二届澳门金荷杯国际青少年音乐大赛青年专业组古筝专业“金奖”，台北市立国乐团“国乐亮晶晶”新秀。2005年台南艺术大学中国音乐学系《南艺之星》及《两厅院传统器乐新秀》。2001、2003、2005年全国音乐比赛少年组、高中职组、大专组古筝独奏第一名。2002、2005年中华民国国乐学会弹拨器乐大赛古筝青少年组、成人组第一名。协奏音乐会：与高雄市立国乐团演出陈明志古筝与尺八协奏曲“刮风的日子”、与国立台南艺术大学中国音乐学系乐团演出“西楚霸王”、与国家国乐团演出“云裳诉”、与小巨人丝竹乐团演出“汨罗江幻想曲”。
江革玲─筝、阮、三弦
弹拨乐演奏家江革玲，自幼学习琵琶，1978年考入湖北省戏曲学校京剧科，系统学习各种戏曲乐器，包括京二胡、月琴、三弦等。1984年进入湖北编钟乐团，同年随乐团进京参加35周年国庆庆典演出，并参与中国唱片总公司《千古绝响》音带的录制。1988年，考入武汉音乐学院，跟随吴青教授学习筝。1993年做为文化使者访问日本东京，并接受日本经济新闻采访。参与了《中国音乐文物大系》的撰写及多部广播剧、电视剧的音乐录制。自1993-2004年期间，多次访问日本、美国、新加坡、以及香港、台湾等国家和地区。2004年移居加拿大，加入韩梅组建的“红庭弹拨乐团”，并随团巡演于北美，欧洲以及亚洲多个国家。多年来不断潜心专研筝、阮、三弦、柳琴等弹拨乐器的演奏，且活跃于加拿大多个不同文化的音乐团体，被誉为“弹拨乐器的多面手”。2010年，组建“庇诗阮乐团”，并担任庇诗青年中乐团弹拨组导师。
宋云─二胡
演奏家宋云自幼学习二胡、小提琴, 并多次获得中国音乐比赛大奖，被聘为中国音乐家协会二胡理事。宋云自中国音乐学院毕业后，于1987年赴日本，继续从事中国音乐表演及教学，并出版了多张个人独奏专辑光碟。2004年，宋云移民加拿大，开始与包括庇诗中乐团、温哥华中乐团等乐队合作演出，并出任庇诗青年中乐团导师。宋云在二胡演奏上的独特风格,来自于对东西方音乐的理解与融合。宋云已在Sonic Boon音乐节中首演了多首二胡作品，加拿大作曲家马克・亚曼尼尼（ Mark Armanini ）并为她谱曲二胡协奏曲【Night Bird Singing】，由温哥华跨文化管弦乐团伴奏，收录在最新CD中，于北美发行。
吕畇初 -笛子
吕畇初，出生于音乐家庭，六岁跟随父亲吕其岭学习大提琴。自1995年起对中国音乐产生了浓厚的兴趣，开始学习笛子并参加中乐团。1996年移民温哥华后随笛子演奏家潘建明老师深造。2000年到中国向上海音乐学院谭谓裕教授学习管乐。曾经于温哥华Kiwanis音乐节赢得多个奖项，亦参与灌录多个光盘录音项目。现担任庇诗中乐团笛子首席及团长、庇诗华夏乐团及温哥华多元文化乐团团员。到现在为止除了笛子以外亦掌握了多种管乐器，包括：尺八、箫、埙、口笛、排箫、巴乌以及葫芦丝等。
2014年5月10日重点节目
1、奥利弗于二重奏（温哥华）
Oliver & Yu duo(Vancouver)
Saturday May 10, 2014 – 2:20-3:10pm, Performance Centre, Roundhouse
作曲家&吉他演奏家约翰·奥利弗和阮（中国吉他）演奏家于志敏在2006年成立了奥利弗于二重奏乐团。乐团的特点是用充满激情的高水平演奏各种风格的音乐，特别是新音乐。这两件乐器：中国吉他和吉他一起演奏，音响非常特殊，奇妙有特色。他们演奏的音乐从古典到现代，从东方到西方，如同穿越世界各地和各种文化的音乐之旅，他们富有想像力的音乐表现，充满活力和创新的音乐风格及其高水平的演奏，给观众留下了深刻的印象。
2、温哥华华艺艺术中心合唱团
JIN ZHANG & HUAYI CHOIR
VBC (Huayi) Music Production Choir
Saturday May 10, 2014 – 3:30-4:30pm, Exhibition Hall, Roundhouse
温哥华华艺艺术中心合唱团, 隶属于华艺艺术中心。作为一个专业的音乐制作中心，其活动主要包括组织不同形式的音乐会、音乐节，同时也提供与音乐有关的专业训练和工作实习机会。艺术中心拥有自己的合唱团，并且定期排练和演出。华艺艺术中心合唱团曾与其他团体合作，透过BC省政府和温哥华市政府的拨款，共同举办BC省150周年和温哥华125周年的庆典音乐会。在上海世博会期间，华艺合唱团参与了世博会的歌曲录音。为促进中加文化交流，华艺艺术中心于2010年举办了中国鸿韵箜篌乐团专场音乐会，为温哥华世界竖琴大会增添新色彩。2013年艺术中心合唱团与温哥华中华乐团，在温哥华小女皇剧院成功表演了大型声乐器乐套曲【云南歌汇】。
张进 – 艺术总监及指挥
张进出生于中国北京，现任新西敏市交响乐团，温哥华青年交响乐团，温哥华爱乐交响乐团音乐总监及指挥，华艺艺术中心艺术总监，加拿大华人音乐教师协会共同会长，云南省艺术学院文华学院客席教授。此外，他还指挥温哥华跨文化管弦乐团，并经常赴渥太华，蒙特列尔，维多利亚等加拿大其他城市和美国任客席指挥。近年，张进也常应邀前往中国大陆不同的城市指挥音乐会。
张进获得过众多团体的委约，并赢得加拿大国家艺术委员会的专款从事作曲。温哥华交响乐团，卡加利爱乐乐团，维多利亚交响乐团等都曾演奏其作品。他的作品曾在中国全国比赛中获奖。2002年，张进获新西敏市市长代表新西敏交响乐团授予对该团十年来的优秀指导奖。2006年被加拿大音乐中心选入对加拿大音乐有贡献的作曲家肖像专栏。2008年作品专辑【追溯】获加西音乐奖最佳器乐唱片提名。2010年，张进获得由温哥华中华文化中心颁发的艺术成就奖。2011年张进创作由加拿大移民部拨款赞助的委约作品，交响诗【来自金山的声音】，成为加拿大历史上第一个用交响乐形式，表述早期华人移民历史的华裔作曲家。张进被收录在由中国国家出版的（世界文化名人辞典）海外华人卷内。
3、小巨人丝竹乐团 (台湾)
Little Giant Chinese Chamber Orchestra(Taiwan)
Saturday May 10, 2014 – 7:15-8:30pm, Performance Centre, Roundhouse
2000年10月，由音乐总监陈志升集合一群热爱国乐艺术、并具有专业演奏水准的青年乐手们筹组成立“小巨人丝竹乐团 (Little Giant Chinese Chamber Orchestra, “gCO”)”，以丝竹乐编制为主，积极进行国乐推广工作。
自2002年起，积极与两岸名家合作，策划一系列“两岸薪传”、“丝竹室内乐”及“青年演奏家”音乐会；2007年受邀至德国卡斯鲁尔市新媒体艺术中心 （ZKM, Zentrum für Kunst und Medientechnologie）演出；2008年受邀至“香港国际中乐节”演出；2010年受邀至“加拿大爱民顿中乐节”演出，并赴广东、北京、天津等地举办【源自台湾】大陆巡回演出六场次；2011年以【云山雁邈】音乐会入围“第九届台新艺术奖”十大表演艺术节目，受邀赴黑龙江参加【第二届黑龙江 中俄文化大集暨“中俄双子城”之夏艺术节】演出，受邀于【亚洲作曲家联盟2011年大会暨亚太音乐节】演出；2012年受荷兰新室内乐团（Nieuw Ensemble）之邀赴荷兰阿姆斯特丹举办【2012年荷兰巡回演出】；2013年赴杭州、南京、北京、郑州等地举办【印象‧台湾－当代丝竹室内乐展】 大陆巡回演出五场次，并受新加坡鼎艺团之邀于滨海艺术中心举办【宝岛巨人】音乐会。
经过十余年的试炼，小巨人丝竹乐团已成长为兼具演奏技术及艺术内涵的新生代乐团；深自期许在每一场策划及演出中，均能展现台湾新生代乐手的积极热情，为根植于传统的国乐艺术开创崭新的风貌。
4、温哥华跨文化管弦乐团(温哥华)
Vancouver Inter-Cultural Orchestra Small Ensemble(Vancouver)
Saturday May 10, 2014 – 8:45-9:45pm, Exhibition Hall, Roundhouse
温哥华跨文化管弦乐团 (Vancouver Inter-Cultural Orchestra简称VICO) 是加拿大独一无二跨越不同文化的大型音乐团体，并在国际世界音乐及现代乐领域中，扮演重要的角色。乐团聚集了来自不同文化背景的音乐家，共同创作及演绎当代跨文化音乐作品。于VICO的音乐会中，总是可以见到西洋管弦乐器与中国、日本、越南、非洲、伊朗、中东或印度传统乐器，在同一个舞台上，演出同一首乐曲；古典、爵士、现代及世界各民族音乐传统，在这肥沃的音乐土壤上，不断繁衍出新的生命。
虽然在加拿大及其他许多国家，已有不少小型乐队从事不同音乐文化的融合与创新，但VICO拥有了20余位音乐家做为核心团员，以及更多不定期邀约的音乐家，其规模组织的完整，包涵族群类别之多，都是乐团独特之处。VICO团员的音乐背景，有世界各国音乐学院毕业的高材生，也有享誉国际的传统与民间音乐家，在找寻共同语言的同时，展现彼此不同的文化特色，这正是加拿大多元文化所要体现的精神。
温哥华跨文化管弦乐团的编制，除西洋管弦乐器外，包括中国的笛、 箫、二胡、琵琶、古筝、阮、三弦、唢呐、笙；印度的塔布拉鼓、西塔琴、竹笛；日本筝、尺八；越南独弦琴；伊朗扬琴、塔尔琴、胡琴；中东鲁特琴；欧洲民间乐器手风琴、直笛、爱尔兰竖琴；以及世界各国的打击乐器。VICO为喜爱民族音乐，并对跨界融合有热忱的音乐家们，提供了一个可以无限伸展的空间，就像一个声音的“调色盘”，创造出尽是单一文化中不曾出现过的音响色彩。
VICO的作曲家和演奏家们，是大型跨界音乐发展的推手，谱写并演奏着未来的音乐。于2001年成立至今，乐团坚持以音乐打破不同民族间的隔阂，彼此由好奇、沟通、学习，到包容、了解，才能进而发展出新的乐种，让世界大同的理念在音乐中得以实现。温哥华跨文化管弦乐团，用音符编织锦衾，是当代音乐的新声。
5、Lang Tung & Proliferasian
Lang Tung & Proliferasian – 10-11pm, Performance Centre
(with special guest Little Giant Chinese Chamber Orchestra, conducted by Chih-Sheng Chen)
为了结合即兴演奏与现代乐创作， 董篮创立了Proliferasian，成为她发挥个人风格的最佳代表。集作曲、二胡演奏、与歌唱于一身，董篮为Proliferasian谱写每一个作品。突破传统作曲模式，融入图象记谱，引导每个乐手发挥想像，透过即兴演奏进行临场的再次创作，以至于乐团每次演出，对每首乐曲都有不同的诠释。董篮的创作，源于她自小在台湾学习的中国音乐，融合移民加拿大后接触到的不同民族的传统音乐， 加上多年来对许多加拿大现代作品的演绎，以及不断实践学习的即兴音乐。 次外Proliferasian每位成员，都是温哥华著名的爵士与即兴乐手。他们在乐团伴演着极重要的角色，每个人对音乐的理解及修养，是否有足够的创造力，都直接影响乐团的表现。这是即兴音乐的特点，也是它迷人的地方。
2014年5月11日重点节目
1、李歌与Hamm二胡钢琴重奏（温哥华）
Nicole Li & Corey Hamm Duo(PEP – Piano and Erhu Project)
Sunday May 11, 2014 – 12-1pm, Performance Centre, Roundhouse
出生于中国郑州的李歌6岁开始学习二胡，11岁便接受专业训练，2008年在上海音乐学院获得二胡学士学位。移民温哥华后积极投入本地的乐团和音乐活动，除了开辨二胡专场音乐会，李歌亦担任卑诗中乐团的首席及二胡指导、卑诗华夏乐团演奏员，以及开办教室教授和推广二胡。
Corey Hamm教授是一位国际钢琴表演艺术家，自2005年起，在卑诗大学担任钢琴及室内管弦乐助理教授，同时他也是UBC当代音乐家组织总监（Director of the UBC Contemporary Players）。Corey Hamm曾获2008-2009年度UBC Killam Award最佳教学奖。作为当代音乐专家，Corey Hamm参与了超过百首独奏室内管弦乐及各类协奏音乐会的录制、首演或参与。
由李歌和Hamm所发起的《钢琴与二胡—跨文化现代作品创作计划》，网罗了许多新作品，继2012年推出的第一场“Moonless Night”音乐会后，将陆续发表，并录制专辑，在未来加拿大和中国的巡演中，给广大音乐爱好者带来耳目一新的感觉。
2、温哥华中华乐团
Vancouver Chinese Music Ensemble(Vancouver)
Sunday May 11, 2014 – 1:20-2:20pm, Exhibition Hall
温哥华中华乐团成立于1989年， 是加拿大第一个由专业中国音乐家组成的音乐团体。乐团的第一次亮相，是在温哥华奥芬剧场举行的加拿大总督专场音乐会上演出。此后，已在加美各地演出数百场。乐团成员均受过高等音乐教育，并有丰富的演奏经验。他们共同组成一支技艺精湛，并具有严谨和严肃的专业精神及艺术态度的队伍。乐团的演出以各种组合进行，乐器有二胡、笛子、琵琶、扬琴、筝和阮。
乐团曾和众多作曲家合作，包括卓汭仕，并于1999年首演了他的三部曲。他们演奏的作品范围极为广泛，从中国传统的古典及民间乐曲，到近代作曲家创作的经典作品及高难度的现代音乐代表作。除了开办专场音乐会，乐团曾在温哥华、爱民顿、威尼佩格等地参加过无数的民俗音乐节。他们的演出上过加拿大国家广播电台、电视，并于2000年出版了第一张CD 《紫竹异乡调》。他们通过与各方的合作努力，不断开拓新的音乐领域和艺术境界，将中华音乐文化发扬光大并介绍给西方社会，使中国古老的传统乐器逐渐融于主流社会。他们精彩的演奏及对艺术标准的高度追求，使他们在专业界获得了广泛认同，也使他们成为本地乐坛颇受注目的重要一员。
3、兰韵中乐团（温哥华）
ORCHID ENSEMBLE
Sunday May 11, 2014 – 2:40-3:40pm, Performance Centre, Roundhouse
兰韵中乐团成立于1997年，团员包括来自台湾的二胡演奏家董篮、 古筝演奏家王于真、及加国东部的打击乐家强纳生‧柏那德。乐团独特的乐器组合，以古典与现代结合，曲目丰富多样并不断创新，跨越多重风格，包含融合西洋作曲法及东方艺术思维的原创乐曲，并尝试世界音乐、爵士乐及即兴演奏。他们成熟的音乐表现力和默契的合作，取之于他们扎实的技巧，同时更是他们不断借鉴与重组不同音乐文化精华的结果。每年乐团以不同主题举办音乐会，邀请华裔及其他族裔作曲家、音乐家共同参与。近年来音乐会规模扩大，融入了舞蹈、动画、书法、及多媒体艺术。
除举办音乐会外，兰韵中乐团的主要活动在巡回演出，包括民俗音乐节，爵士音乐节，大小音乐厅，大学讲座与示范，及校园儿童音乐会。乐团成立十几年以来，每年演出逾七十场，包括渥太华国庆活动、加拿大国家艺术中心、美国首府华盛顿的甘乃迪艺术中心、Smithsonian博物馆。于2002年起，兰韵中乐团成为加拿大联合国文化教育委员会代言人，为推广族群融合而努力。
乐团于2004年发行的唱片“喀什之路”(Road to Kashgar)，是对中国丝路文化探索的呈献，拥有加拿大音乐界高度评价，经常于国家广播电台CBC上选播，并获得加拿大最重要的音乐奖–JUNO AWARD提名“最佳世界音乐”。首张唱片《心园》(Heartland)亦获得2001年加西音乐奖两项提名。2012年唱片“生死泪梦”(Life Death Tears Dream)，获得加拿大民俗音乐奖提名，并以“月舞”一曲获得美国国际独立音乐奖。
4、项斯华、戎峻、常青音乐会
XiangSi-hua, Rong Jun, and Qing Chang in concert
Sunday May 11, 2014 – 4:00-5:00pm, Exhibition Hall, Roundhouse
项斯华─古筝
中国筝演奏家、教育家项斯华，原籍上海，1981年旅居香港，1993年移居加拿大。早年习钢琴，1956年，入上海音乐学院附中，专修钢琴。1958年兴起音乐民族化运动，项氏转习筝，师从浙江筝家王巽之先生、并得曹正先生指导。1960年直升上海音乐学院民族音乐系，并前往郑州拜筝家任清志老师习河南筝。后从王巽之及潮州筝家郭鹰习潮州筝。曾任北京中央新闻电影制片厂乐团 ( 后易名北京电影乐团 ) 民族乐队及中国歌剧舞剧院演奏员；任教于中国音乐学院、中央音乐学院、香港中文大学音乐系、香港演艺学院中乐系；兼任北京古筝研究会理事、香港民族音乐学会理事、香港艺术家联盟成员，并经常应邀往海内外举行个人独奏音乐会。
1974年，于国务院文化组“琴瑟筝改革小组”，试奏各式改革筝。1975年，调往文化部“录音录影小组”，将不同派别的京剧唱腔，移植在筝上演奏，录音和录像，现存于北京中国艺术研究院音乐研究所。曾出版多张唱片，其中于1979年中国唱片公司出版的《渔舟唱晚》及《灯月交辉》，至今仍属筝乐音响之精品。1980年，日本EMI唱片出版，音乐学家岸边成雄监制的《项斯华中国筝曲名演集》，获日本文化厅大奖。2000年与 2005年，中国唱片公司先后以《 20世纪中华乐坛名人名曲珍藏版 ╱项斯华‧古筝篇》和《中国民族音乐大师 ‧古筝演奏家》为题出版其演奏专辑。著有〈中国筝乐的源流与风格〉、〈从筝曲的创作看筝乐的发展〉、〈漫话中国的筝乐〉、〈秦筝和《秦桑曲》〉、〈浙江筝刍议〉及《项斯华演奏中国筝谱》等。2004年，上海音乐出版社出版《项斯华中国筝演奏艺术》VCD与CD专辑《高山流水》，并出版《每日必弹‧古筝指序练习曲集》一书，至2010年中已印刷了十八次。
戎峻-二胡
出生于河北省，九岁开始学琴，十三岁考入北京中国音乐学院附中，先后师从张尊连、何楚荣老师。1993年考入中国音乐学院大学部，师从二胡演奏家曹德维副教授，专攻二胡，并学习高胡-，古筝及扬琴，于1996年毕业。1997年受聘于中-国歌剧舞剧院民族管弦乐团，曾担任乐团的独奏，并参与唱片、电影、电视音乐的录制工作，并随文化部赴-日本、韩国进行演出及文化交流。
2001年移居加拿大后，戎峻继续活跃于舞台上，不论是大型交响音乐会、室内乐、影片配音、光碟录音、音乐节、以及加拿大国家电台等各种不同场合，都能听到她的演奏。戎峻细腻的音乐表达与纯熟的技巧，获得了专业人士和听众的一致好评。她曾与温哥华交响乐团、维多利亚交响乐团、和卡加利爱乐乐团合作，担任独奏。并受温哥华中华文化中心的邀请，以二胡领奏与来自美国纽约著名的“织女弦乐四重奏”合作，演出作曲家温德青作品在加拿大的首演，被温哥华太阳报誉为“光辉的二胡演奏”。
常青 －三弦
常青出生于中国天津，1992年毕业于北京中央音乐学院，曾先后加入中国广播民族乐团及中央歌舞团。1997年移民加拿大，致力于教学及表演，曾任教于加拿大UBC大学及Regina音乐学院。常青的学生在加拿大音乐比赛中，屡屡获得佳绩。其中董美渲在中国乐器考绩比赛中，荣获第一个十级证书和第一届专业“教师音乐节”古筝组第一名。作为一名不可多得的弹拨乐演奏家, 她参与了数百场大型演出，包括温哥华民俗音乐节、Regina新音乐节、枫华国际艺术节，及奥芬剧院新年音乐会，并多次为加拿大CBC电台录制节目。于2013年，受温哥华中乐团之邀，担任温哥华Playhouse音乐会独奏，并与日本三味线、加拿大Banjo演奏家同台竞艺。常青曾于2000、2001、2004年，举办多场个人音乐会。2002年出版个人首张专辑【老街】，轮番演奏琵琶、古筝、三弦，并加上吟唱，赢得无数的赞誉。
5、母亲节音乐会－李佩鸣钢琴
Qin: closeness (亲)，relation (亲)，piano (琴) !
Mother’s Day Special Concert”, featuring pianist/composer Lee Pui Ming (Toronto)
Sunday May 11, 2014 – 7-8pm, Performance Centre, Roundhouse
多伦多钢琴家及作曲家李佩鸣将为温哥华的观众带来即兴钢琴演奏。即兴演奏表达的是音乐最真挚的瞬间，反映演奏者对周遭环境灵敏的感受，对所处空间的聆听与对话，又同时是李佩鸣个人音乐语言的发挥，建构于多年来的演奏、学习与生活经验。
为庆祝母亲节，李佩鸣将这场音乐会献给启蒙她进入音乐世界的母亲－许佩。许佩老师曾于50至80年代担任许多香港著名歌星的声乐指导。
在李佩鸣的母亲怀她时，音乐已流贯于她的血液中。她的先母许佩女士早期从事西方歌剧演唱，后来专注中西流行歌曲的表演和训练工作。佩鸣三岁开 始学习钢琴，从此，音乐便成为她人生旅程的良伴。完成了多个西方古典音乐学位之后，她开始创作和表演自己的音乐。经过二十多年专心的创作，她先后出 版了六张个人音乐专辑，并带领李佩鸣乐团以中国乐器演奏个人的作品，同时也为香港中乐团作曲。她曾多次跟满地可多位当代音乐乐坛创始人合作演出、巡回表演 和录音。佩鸣的近作 “她踏浪而来”(She comes to shore) （由Innova Recordings制作），收录了钢琴即兴独奏和以钢琴与交响乐团合奏的即兴协奏曲。她更获得著名的“心舞蹈团”(Kokoro Dance) 委托，创作了六十分钟的弦乐四重奏，于二零一三年在温哥华首演。作为一位表演艺术家，佩鸣先后在加拿大主要的爵士乐节演出，并且走遍美国、欧洲和亚洲巡演。近年，佩鸣接受了大西洋湾区交响乐团(Bay-Alantic Orchestra) 的委托，编写以钢琴、打击乐和交响乐结合而成的即兴双重交响乐，将会在二零一四年十一月首演。
李佩鸣对加拿大即兴和现代音乐的贡献，深受广泛的认同，她先后在二零零零年荣获著名的使东大奖（The Freddie Stone Award)，以及二零零五年取得安大略省艺术协会颁发的亨特艺术家大奖 (K. M. Hunter Artist Award)。
6、庇诗华夏乐团
BC Chinese Music Ensemble(Vancouver)
Sunday May 11, 2014 – 8:40-10:00pm, Performance Centre, Roundhouse
庇诗华夏乐团成立于2002年，是加拿大庇诗中乐协会附属的专业中乐演奏团体，采取非固定乐器的编制，灵活配合不同曲目的配器需求，演绎传统及现代的中乐作品，并与加拿大作曲家合作，发表新创作。乐团成员是由北美及中国各著名音乐院校培养出来的菁英，曾任职于许多著名民族管弦乐团，富有精湛演奏技巧及丰富演出经验。乐团并推动教学工作，使更多听众能够欣赏到高水准的演奏。
庇诗华夏乐团多次荣获加拿大国家艺术评选会、卑诗省艺术评选会赞助，委约新作品，举办音乐会，及录制新专辑。
本文发布于： 2014-4-29 00:43
