当演出结束后，观众并没有立刻离去。他们不是沉浸在剧情里，而是这部话剧展现的话题引起了大家的深思。这种事有吗？有！而且很多，甚至有人经历过。“你们都看见了，为什么不说呢？”苏岚振聋发聩的质问，让躲在后台的“坏人”周启年都不免感觉一震，相信现场的观众也深有同感。
PUA、Gaslighting，这是寄宿家庭、留学生生活中常见的问题。似乎有，但似乎又不那么明显，若隐若现。大家也都抱着“多一事不如少一事”的心态，或息事宁人、或视而不见。但留给孩子的却是心理上永久的伤害，甚至影响到其人生观、影响到其一生的生活。
所以这部戏的警示意义、社会意义不仅仅停留在戏剧本身，而是深入到我们周围的现实生活。它不仅要在剧院演出，更需要被推送到学校、社区、更多的城市，被更多的人看见。被学生看见、被家长看见、被老师看见、被教育局看见、被政府看见。让更多的人勇敢发声、勇敢站出来，让那些还在犹豫、彷徨的孩子们清醒地看到问题所在，能像苏念一样直面问题，不仅没有留下任何的心理阴影，而且对未来充满信心。
剧中最大的坏人就是周启年。他的咸猪手无处不在，而表面又道貌岸然、嘘寒问暖。这种假关心、真猥琐的男主人就生活在身边。很多时候，不是我们愚钝，也不是我们胆小怕事，而是怎样界定人与人之间的“边缘”。周启年有着体面的教书工作，为人师表；有着貌似幸福的家庭，夫唱妇随。外人是很难看出那副伪装之下的肮脏思想和丑恶嘴脸，只有他对当事人那有意无意的触碰、那若即若离的眼神、那深更半夜的关心，才让置身事中者感到不安和恐惧。而在大庭广众之下，他又是那么的理直气壮。他始终在法律界定的边缘跳来跳去，让人怒火冲天，又无从下手。
他的可恨，让观众（也是资深作家）凡凡看完后，在面对卸了妆回归正常人的老演员韩长福时，一方面赞叹“你演得真好！”，一方面又余恨未消，冷目相对；他的可恨，让看戏的好友都说“我真想踹你两脚”；他的可恨，让David直接说“我突然就想到了当年战士为什么冲动地要拿枪杀掉南霸天的扮演者（陈强）”。周启年只是一个代表，但这种现象却相当普遍，很多人看后才深深震惊，怎么跟现实中的很多例子相似？
同周启年的坏相比，苏岚就是懦弱者，是一只不敢面对现实、把头深深扎进沙土的鸵鸟。她以为的隐忍、逃避、远离，会让这件事过去，会开始新的生活。但无形之中，她却成了周启年继续做坏事的帮凶，让一个又一个女孩子掉入陷阱。陷入当年跟她一样被偷看、被猥亵、被操控的边缘。如果不是女儿出了同样的问题，她还能站出来吗？她还能面对现实、解开一身的伤疤，让寄宿家庭的资格被取消吗？ 或许一切早就尘封了吧？！试想现实生活中，这样的事情少吗？ 这个角色的扮演者是郑丽，一位国内地方台的主持人，热爱生活，一双儿女都进了名校。这是她跟着孙宇出演的第二部大戏，每次戏份都很重。这也是孙宇导演的魅力所在，他能让每一位演员在极短时间内演好戏、演出彩。
当然，要说到帮凶，那最大的帮凶，当数周启年的老婆黄曼丽。这是一个可怜的女人，当年被周启年祸害后，不得已嫁给了周。一个需要身份留下来、一个需要清白的背景取得寄宿家庭资格，各取所需。但从一开始，这就不是一场平等的婚姻，周对黄颐指气使，高高在上；黄在周面前唯唯诺诺，不敢直面问题，甚至有时还帮着打掩护，真是“可怜之人必有可恨之处”。很多时候都是“家丑不可外扬”，但这也恰恰害人又害己。相比较苏岚的逃避，黄曼丽就是为虎作伥。如果没有苏岚苏念母女的暴雷，或许他们的日子还会这样继续下去，他们为非作歹的行为也不会被中断，不是吗？ 方一焱是黄曼丽的扮演者，她对话剧很痴迷，原先也是一位国内电台的主持人，表演自如。她演的黄曼丽这一角色，在生活中也是比比皆是，不信？你细品！
全剧最有反抗意识、最具时代青春的代表者是苏念。这位积极、乐观、开心的留学生，当她把满腔的希望投向温哥华—著名的人居大都市时，她的心是舞动的，她的魂是舞动的，她的舞是有灵性的。但当面对周启年或明或阴的暗示、笑面虎式的虚情假意和恩威并施的丑陋嘴脸时，她的舞步迟疑了，哪怕一点细小的声音都会引起她的警觉。她分不清哪是真哪是假？哪是边界？哪是正确的？她犹豫了。照这样下去，她的舞步会凌乱，她的精神会被摧残，她也许会抑郁，会走上心理康复的漫长道路。不，她不是母亲苏岚，她是新一代青春的标志！她不但长袖善舞，而且极具敏感力和爆发力，内心强大。她驳斥母亲的不作为和所谓的借口，她痛斥周启年的种种不雅行为。她勇敢站起来反抗，勇敢站出来作证。她没有任何顾虑，她那无所畏惧的样子才是青春该有的样子！她自编的舞蹈，极具张力和象征意义，很多人在那一刻流下了感慨的泪水。门缝里是否有光？外面是否有光？已经不重要，她把自己活成了一道光！ 她是演员张一，一个跟着孙宇出演了两部戏的演员，已经堪当大任。
剧中相对理性的两位分别是教育联盟林安然老师和寄宿家庭管理者Linda女士。在剧中扮演林老师的是李景芯，她从小跟着孙宇学戏，可谓“童星”出身。她把教育机构对孩子的关心和处置方式演绎得很到位。洞察、体贴、果断，她的做法避免了孩子受到更大的伤害。Linda作为寄宿家庭的管理者，虽然经验丰富，但事务繁多，难免疏忽，这也是目前寄宿家庭管理上的一大硬伤。好在她能及时发现、筹措应对，让伤害降到了最低。Linda的扮演者是祝晋，一位芭蕾舞蹈演员，第一次出演，就精彩不断。当天温哥华教育局学务委员Alfred Qian全程观看了演出，他认为此剧“教育意义非常大，可以推广到学校和社区”。
一剧之本当然是剧本。此剧本的打磨时间比排练时间都长。杨涛瑞、孙宇、Alvina Guan都倾注了大量心血。第一稿、第二稿……第七稿，当Alvina 把终稿放到演员面前时，离原来设定的演出时间仅仅剩下了9天，而且语言和剧情几乎全翻盘了。背台词来得及吗？何时走场？何时调度？何时彩排？有犹豫、有徘徊，老演员也慌了，不紧张是假的！这时，如果有一个人说“不行了”，可能这场戏就得推迟了。但没有人放弃，都拼了劲，放下一切事物，全身心投入到演练中。当成功的掌声在落幕时响起，当灯光亮起相机举起时，演员们松了一口气，导演孙宇松了一口气，舞台监督Alvina 、音响背景Frank Peng和灯光David Yuan都松了一口气。个中冷暖自知！
在快餐的时代、在快节奏的生活中，我们早已习惯了短视频的爽感、脱口秀的笑点、无厘头的搞笑、碎片化的新闻…… 但真正的生活是什么？一部戏到底给观众真正带来的价值是什么？一部戏怎样才能长青？
看过《温哥华的女人》，您会知道“笑中带泪”的移民生活；看过《安家》，您会知道“在海外做艺术的不易和匠心精神”；看过《门缝里的光》后，您会了解“留学、寄宿家庭的问题”，您会站出来……
孙宇，一位坚持原创移民、留学、教育等现实主义题材的导演，正在以话剧的形式，展现生活日常、众态百生。让阴暗暴晒在太阳光下、让正义得到宣扬；让生活变得多姿多彩，让传统文化在多元文化中煜煜生辉！
